Орган Хаммонда — Циклопедия. Орга. Изначально орга. Широкую популярность орга. Co., Ltd., и назвается Hammond Suzuki Co., Ltd.
Для имитации звуков органа, имеющего ряды трубок во множестве регистров, в «Хаммонд органе» был использован аддитивный синтез звукового сигнала из гармонического ряда. Это технологическое решение напоминает ранние модели «Телармониума» Тадеуша Кахилла, где каждый отдельный сигнал создавался механическим фоническим колесом, вращавшимся под электромагнитным звукоснимателем. Орган Хаммонда часто называют электронным органом, что, в принципе, не совсем верно. Братья Сериал Казахстан. В строгом смысле, орган Хаммонда следует называть электрическим органом, так как звук в оригинальных инструментах генерируется не электронным осциллятором, а механическим фоническим колесом.
Характерными для органов Хаммонда были небольшие рычажки, с помощью которых можно было различным образом микшировать разные формы сигнала. Более поздние модели инструментов имели также и электромеханическое вибрато. Характерный «щелчок», который изначально был скорее недостатком конструкции, быстро стал частью фирменного звука «Хаммонд органа».
Hammond organ) — электромеханический музыкальный.
Эта особенность учитывается при создании современных копий оригинальных инструментов. При этом точная имитация звука «Хаммонд органа» на основе электронных схем достаточно сложна, так как таким образом лишь с трудом удаётся точно воспроизвести изменения фазового соотношения между фоническими колёсами. Динамики Лесли широко использовались в «Хаммонд- органах», хотя изначально фирма «Leslie» была серьёзным конкурентом Хаммонда. Динамики «Leslie» имели вращающийся компонент для создания эффекта вибрато и очень скоро стали стандартом де- факто для органов Хаммонда, так как именно они создавали типичный «рычащий» звук. Модель B- 3 всегда была и остаётся наиболее популярной моделью, хотя C- 3 отличается лишь деталями внешнего вида. Условно «Хаммонд органы» можно разделить на две группы: полноразмерные органы (console organs), такие как B- 3, C- 3, A- 1. L- 1. 00 и M- 1. 00, у которых два 4.
У большинства «Хаммонд- органов» нет полного педального блока «AGO», который значительно увеличивал стоимость и размеры инструмента (так же, как и вес: общий вес модели В3 со скамьёй и педальным блоком составлял 1. Следует заметить, что не все «Хаммонд- органы» имели описанную выше конструкцию. Конструкция с рычажками и фоническими колёсами считается оригинальной. Фирма «Хаммонд» выпускала также и некоторые более дешёвые модели на основе электронных схем, такие как, к примеру, модель J1. Всё же у этих моделей нет оригинального и характерного звука органов «Хаммонд». Современные технологии цифровой обработки сигналов и семплирования позволяют достаточно точно воспроизвести оригинальный звук инструментов Хаммонда. Существует также ряд электронных органов и синтезаторов, качественно эмулирующих «Хаммонд- орган».
Тем не менее исполнители ценят оригинальные электромеханические инструменты Хаммонда за особое впечатление и ощущение от игры. Джон Лорд был первым, кто начал эксперименты со звуком — еще во времена второго (mark II) состава Deep Purple. Лорд подключал выходной сигнал Хаммонда не к кабинету Лесли, а к усилителю Marshall.
Klaus Wunderlich: Немецкий электроорганист, пианист, аранжировщик и композитор. Первоначально играл на электрооргане Хаммонда, затем . Обсуждения 33 · Продам электроорган. КОНЦЕРТ Джаз Орган Трио Владимира Нестеренко. Электрический орга. Electronic organ) — электронный клавишный музыкальный. Электроорганы, предназначенные для концертного исполнения популярной музыки, в том числе — джаза и рока. Электроорганы .
Полученный агрессивный звук органа успешно перекликался с гитарой Блэкмора. А иногда у слушателей даже возникали сомнения, звучит ли гитара или орган. Так, например вступление Space Truckin’ у многих вызывало недоумение, так как многие считали что звучит перегруженная гитара, а не орган. Джимми Смит (1. 92. Билли Престон — клавишник, принимавший участие как сессионный музыкант в записях Битлз, Роллинг Стоунз, Элтона Джона и многих других. Алан Прайс — фронтмен группы The Animals, автор саундтрека к фильму Линдсея Андерсона «О, счастливчик». Рик Райт — клавишник группы Pink Floyd с 1.
Рэй Манзарек — один из основателей и клавишник группы The Doors с 1. Кит Эмерсон — участник групп The Nice с 1. Emerson, Lake and Palmer с 1. Рик Уэйкман — клавишник группы Yes, также записавший множество сольных альбомов.
Марк Стайн — вокалист и органист группы Vanilla Fudge, был любимым органистом Джона Лорда, стилистика игры Лорда в первые годы существования Deep Purple очень близка стилю Fudge. Винсент Крейн (1. The Crazy World Of Arthur Brown (1. Atomic Rooster (1. Кен Хенсли — мультиинструменталист, участник группы Uriah Heep, в том числе и в качестве клавишника.
Вячеслав Мещерин (1. Lonnie Smith) родился 3 июля 1.
В самом начале карьеры записав несколько альбомов с Джорджем Бенсоном George Benson начинает сольную карьеру, как лидер — органист. Доктора Лонни Смита называют родоначальником музыкального стиля acid jazz.
Подробную информацию о «Хаммонд- органе» можно найти в книге The Hammond Organ: Beauty in the B, Mark Vail, pub Miller Freeman 1. Фотогалерея. Настоящее Hammond органа — магазин восстановленных инструментов. Hammond. Wiki — Внимание: материал ресурса Hammond.
Wiki защищён лицензией OPL, которая несовместима с лицензией GFDL. Копировать материалы сюда могут только авторы оригинальных статей.
Владимир Нестеренко и его орган — Полный Джаз 2. Джаз. Ру» продолжает цикл публикаций в своей сетевой версии, интернет- журнале «Полный Джаз 2. Сами эти номера уже полностью или почти полностью распроданы, поэтому для тех, кому они не достались, эти материалы окажутся наверняка интересны даже через год- два после выхода на бумаге. Ранее в цикле вышли интервью участников джазового дуэта Jazz W. A. V. E. По этому случаю третьей публикацией цикла становится его интервью, которое он дал Диане Кондрашиной для «Джаз.
Ру» . Для российского музыкального рынка это — событие, поскольку до сих пор электроорган Hammond, несмотря на значительную роль в истории мирового джаза, в России оставался явлением «импорта». В этом отношении московский пианист и флейтист Владимир Нестеренко, освоив ещё один инструмент, привнёс в российский джаз нехарактерный для него тембр. Конечно, российское органное трио Нестеренко — не единственное в своём роде. Однако факт записи и издания альбома свидетельствует о качественно новом отношении к инструменту Джимми Смита, Джека Макдаффа и Джои Де. Франческо. Об «Органологии» как о серьёзном увлечении Владимир Нестеренко рассказал «Джаз.
Ру».— Меня давно интересовал приём игры на фортепиано, когда пианист играет левой рукой басовую линию четвертями (как на контрабасе), а правой в это время исполняет соло и иногда помогает аккомпанементом. Я впервые услышал такую игру у великого Ленни Тристано, а чуть позже — у Дэйва Маккенны, у которого к тому же ещё и потрясающе полифонически звучит инструмент, порой — как будто играют двое. Удивительная тембровая дифференциация музыкальной фактуры! Я целенаправленно изучал этот приём, и что- то даже стало получаться. В результате это очень помогло перейти на орган, потому что в отсутствие контрабаса в классическом органном трио его роль (в том числе) берёт на себя органист. С другой стороны, в какой- то момент я просто «заболел» органным звуком, меня привлекала возможность экспериментировать с тембрами. А познакомился с органом я совершенно случайно.
Была необходимость в студийной записи включить в готовую аранжировку партию органа при помощи органного модуля Hammond (это такая коробочка с органными звуками и возможностью контроля тембров в реальном времени с помощью выдвижных регистров — «дроубаров», drawbars). И мне вдруг запал в душу этот звук, возникло желание иметь свой инструмент, писать для органного состава музыку — и играть её, желательно хорошо. Пришлось плотно позаниматься: с фортепиано на орган сразу перейти непросто, здесь совсем другая специфика игры. Во- первых, нет правой педали — звук тянется, только пока ты нажимаешь на клавишу. Во- вторых, громкость одинаковая вне зависимости от силы нажатия на клавиши, но, с другой стороны, есть педаль громкости — возможно делать крещендо на одном звуке, что физически невозможно на фортепиано. Ещё меня поразило, что когда играешь на органе, становятся заметны все ритмические шероховатости и неточности, которые при игре на фортепиано акустически сглаживаются. Орган требует более детальной штриховой работы, большей ровности и объективности в игре.
Ножная клавиатура, в свою очередь, «попила кровушки», пока не стало понятно, как не запутаться в руках- ногах. Вот как- то так. Владимир Нестеренко, студийные сессии для «Органологии»Значит, это был не эпизодический интерес, а серьёзное увлечение! Ведь приобрести свой орган — это целая история. В условиях городской квартиры содержать такой инструмент практически нереально, если нет микроавтобуса и небольшого подъёмного крана. Но дело в том, что марки Hammond и Leslie уже давно выкупила японская корпорация Suzuki. Делают они теперь только цифровые, сэмплерные инструменты разной степени портативности.
Можно по разному к этому относиться, но это позволяет музыкантам приобрести сравнительно транспортабельный инструмент и иметь возможность брать его на концерты. При этом — инструмент действительно хороший, с правильным звуком, аккуратной тембровой проработкой и кучей настроек. По мере того, как я разбирался в нём, возникали какие- то музыкальные идеи, оформлялись в пьесы, которые исполнялись на концертах и в конце концов были записаны. Купить альбом «Органология» в виде цифровых файлов в i. Tunes ! То есть все композиции с альбома — новые?— Не все. Пара пьес планировалась на запись ещё для моей первой пластинки, где ритм- секция представлена в виде фортепианного трио, поэтому потребовалось «переучить» эти вещи, заново написать аранжировку под орган. А какие- то пьесы уже писались в расчёте на органный состав.
Не приходилось ли сталкиваться с тем, что уже известные тебе композиции начинали звучать совершенно по- новому?— Пожалуй, приходилось. Далеко не всё,что игралось в составе с фортепиано и контрабасом, возможно переложить на орган, как раз в силу специфики, о которой я уже говорил (отсутствие педали сустейна, необходимость играть бас). Здесь другие выразительные средства, интересно очень. Стоит вспомнить рецензию на альбом «Органология» автора «Джаз. Ру» Юрия Льноградского, в которой он замечает, что этот альбом не стремится ни к какому новому звучанию, а записан в духе классического органного трио.
В хорошем смысле слова.— Дело в том, что звучание пластинки и выбор аранжировок диктуется, в первую очередь, самой музыкой. Я не видел и не вижу необходимости как- то её искусственно «осовременивать», добавлять в неё модные тембры и звуки. Все средства уже хорошо известны. Было интересно создать некий прецедент, привлечь внимание к такому формату трио. Я знаю ещё по крайней мере два органных трио в России — у гитариста Павла Чекмаковского в Москве, и в Тюмени — трио Андрея Злояна. Очень хочется надеяться,что это число будет увеличиваться. Тогда такой вопрос: доволен ли ты записью?— Я доволен хотя бы тем фактом, что она вообще состоялась.
Вряд ли бы мы так скоро созрели до чего- то конкретного, если бы не помощь и содействие фонда «Арт. Бит» и, в моём случае, замечательного человека — продюсера Николая Богайчука, который заинтересовался идеей органного трио и стараниями которого была организована запись. Специально для этого был привезён на студию из другого места акустическая система Leslie, была решена масса организационных вопросов, и при этом нам была предоставлена полнейшая творческая свобода. Это крайне редкое сочетание, скажу тебе. Что же касается собственно записи — это достоверный документ существования нашего органного трио. Я надеюсь, что в музыке передаётся атмосфера, которая была в студии.
Мы провели в студии три дня по шесть часов, — может, со стороны это покажется долго. Учитывая все настройки, дубли, разговоры. Будь моя воля, я бы с органа вообще не слезал неделю! И прослушивание результата, конечно, вызывает у меня приятные ощущения.
Не хочу сказать, что это некий творческий потолок, который нами достигнут, совсем нет. Но по крайней мере, как этап и как свидетельство состояния дел в трио на май 2. Владимир Нестеренко, студийные сессии для «Органологии» (2. Есть ли возможность выступать с программой органного трио по России? Наверняка концертных залов, у которых есть свой орган, очень мало.— Надо сказать, что с тем инструментом, который есть у меня, я — к сожалению, нечасто — но всё же выезжаю на гастроли. Это связано с некими бытовыми трудностями, потому что приходится таскать и органный, и ножной мануалы.
Но пока сил хватает, и идея увлекает настолько, что на неудобства можно закрыть глаза. На фортепиано и флейту остаётся время? Другой разговор, что когда мне удаётся делать концерты от своего имени, я отдаю предпочтение органу.